城艺·蓝∣我校首期“故宫青年文创设计工作坊”正式开班——首日五场专题讲座，解码故宫文创“从创意到产品”
11月3日，我校首期“故宫青年文创设计工作坊”开班仪式在办公楼二楼报告厅举行。学校党委委员、副院长韩文涛出席仪式并致辞。合作发展中心、科研处、教务处、研究生处、艺术实践与创作处、团委等职能部门负责人，鲁艺（山东）产业发展有限公司、故宫青年文创数智设计研发中心等承办单位代表，产业导师罗珏、刘超，专业导师栾清涛、唐玮，以及城市艺术与创意学院师生代表参加活动。仪式由城市艺术与创意学院院长王大海主持。
一、开班仪式：把战略合作“落”到课堂上
本次工作坊，是我校与北京故宫文化发展有限公司“故宫文创产品设计及人才培养”战略合作的重要落地，也是城市艺术与创意学院围绕国家标志性重大场景“点亮中华文明标识——故宫文化遗产数智活化与产业化创新应用综合场景”开展文创育人实践的具体行动。工作坊以“故宫青年文创设计”为主题，秉持“以青年视角发现文化之美，用设计让创意走进生活”的理念，围绕文化解读、创意转化与设计表达展开系统学习与创作实践，着力搭建“培训—人才—渠道—产业—传播”一体化的育人平台。
学员构成兼顾专业深度与参与广度：2023、2024级视觉传达设计（文化创意设计）专业全体学生，2025级传统文化传承与创新设计方向硕士研究生，以及闳美青年文创社团面向全校本科生、研究生招募的20名学员。
仪式上，王大海宣读聘任决定，聘请深圳市壹能科技有限公司总经理、Memeda么么哒品牌创始人兼首席设计师、武当文旅
官方文创策划顾问罗珏女士担任城市艺术与创意学院产业导师，并现场颁发聘书。他表示，产业导师的加入，将为学院文创设计与人才培养带来更贴近市场一线的经验与资源。
韩文涛在致辞中表示，故宫蕴含着丰富的历史文化资源，举办工作坊是学校发挥专业优势、培养文创人才的具体举措。他希望同学们深入了解文物背后的历史与文化内涵，把传统美学与现代设计结合起来，在创作实践中提升专业能力；希望校内外导师加强协作，推动文化资源向设计成果转化，并进一步实现从作品到产品、从产品到用品的落地。致辞后，他宣布我校首期“故宫青年文创设计工作坊”正式开班。
二、上午场：从创意到产品，从关键词到方法论
简短而紧凑的仪式之后，首日专题讲座随即展开。上午两场讲座在办公楼二楼报告厅进行，产业导师与专业导师先后“接棒”，为学员搭起从文化理解到产品落地的认知框架。
栾清涛以《基于故宫文创的几个关键词》为题，用一组关键词串联起故宫文创的设计路径。围绕文化符号的提炼、叙事方式的转换、材料与工艺的当代表达等问题，他结合具体案例，讲解如何从文物中提取设计元素，并通过取舍、重构与再设计，避免简单的图案搬运与产品同质化。他强调，设计元素可以来自传统，但表达方式必须是当代的。
罗珏以《从创意到产品——故宫文创产品的落地应用》为题带来首场讲座。她结合自身在品牌创建、IP运营与文旅文创策划中的实践，从“选什么、怎么转、如何落地”三个层面展开：先从故宫的建筑、纹样、器物与色彩中筛选具有辨识度的文化母题，再通过创意构思与设计转译形成清晰的产品定义，最终经由工艺实现、成本控制与渠道运营，让一件作品成为可购买、可使用、可传播的商品。她提醒学员，好的文创不是把纹样“贴”在物件上，而是先读懂文化，再找到它与当代生活相咬合的使用场景。
三、下午场：逻辑、本真与市场，把“作品”推向“用品”
下午的三场讲座移师学院四楼报告厅，分别从设计逻辑、审美取舍与市场转化三个维度，为学员补上“如何把一个好想法做成好产品”的关键一环。
王大海以《文创产品设计的逻辑与方法》为题，从设计的逻辑起点讲起，围绕需求洞察、功能设定、形态与审美、系列化开发等环节，梳理了一套可迁移的设计方法。结合学生作业中常见的问题，他反复提示：动笔之前先想清楚“为谁设计、在什么场景使用”，产品的形态与功能才有依据。
唐玮带来《文创设计中的本真体验与加减法》。她认为，本真性是文创产品的“根”，加减法是文创设计的“度”：做加法，是让文化信息更充分地被感知；做减法，是让使用体验更轻盈、更贴近日常。通过对同类产品的比较分析，她展示了如何在保留文化基因的前提下，找到“文化分量”与“生活质感”之间的平衡点。
刘超以《故宫青年文创产品的市场转化解析》为题，从市场端反推设计端，分析文创消费的人群结构、价格带分布、渠道特点与推广节奏，讲解一件作品从展台走向货架需要跨过的几道关口。他建议青年创作者在坚持创意的同时，尽早建立成本意识与用户意识，让设计从一开始就具备“可落地”的基础。
讲座结束后，全体导师与学员开展互动交流与答疑，围绕选题方向、文化元素的使用边界、材质工艺选择、成本与定价等问题展开讨论，现场气氛热烈。
据了解，工作坊优秀学员的设计作品将对接产业资源，优先推荐送审故宫文创，助力“从作品到产品转化、从产品向用品落地”的成果转换，培育孵化青年文创项目，推动相关成果实现产业转化，并逐步形成常态化总结推广机制。
从一场二十余分钟的开班仪式，到一天五场“接力”式的专题讲座，首期工作坊为青年学子打开的，是一扇以设计对话传统文化的窗口。接下来两天，创意将在创作教室里接受检验——那才是这场“文创课”真正的答卷。
