一．课程介绍

本课程是音乐表演（美育艺术）专业的一门专业基础课，是高等音乐院校音乐表演专业（美育艺术）学生必修的学科课程之一。它包含视唱能力与听觉分析两部分，通过视唱和听觉的训练达到锻炼音乐听辨力和记忆力、提高音乐感知力、发展内在音乐听觉的目的。

课程定位：就视唱练耳课的教学任务而言，是针对听觉机能训练的课、是对音准概念确立的课。但是在我们的人培方案中，对这门课的学时安排，是以一周为周期，每周2课时，这意味着这门课的课堂授课环节所能起到的作用主要是“练习指导”，也就是通过一次课堂教学，让学生学会本节课学习内容的练习方法，以便在课后以个人或小组的形式进行每日练习。

本门课程选用的教材是由上海音乐学院视唱练耳教研组编写的《单声部视唱教程（上 修订版）》，其中的谱例大部分都选自中外很好的音乐作品及民间音乐，也是目前国内大多专业音乐院校音乐专业视唱练耳课普遍选用的教材。

它是根据调性和节奏两条线的循序渐进和在某一阶段突出重点，集中解决某一个问题这两项原则编排的。如：教程中第一章主要是解决基本节拍、节奏感的问题，调性就只是无升降的。第二章主要是解决调性问题，需要同学们运用所学的乐理知识进行分析并完成视唱等等。在授课中，也将与本教材的编写原则吻合，循序渐进。

二．教学目标

知识与技能目标；完成一个#、b号大小调及民族调式的视唱和练耳内容。

过程与方法目标：教师课堂讲授及随堂练习、学生课后练习及作业批阅两部分。

能力与情感目标：包括“确立正确的听辨机能和音准概念”、“激发再度创作主动性”以及“培养良好的音乐审美认知”三方面。

三．课程设计思路

传统《视唱练耳》教学采用单一的集体授课模式，已不能满足全面培养学生综合音乐素质的需要，在挖掘学生的音乐天赋和学习积极性方面也有明显不足。因此，在本门课程中，我尝试开展“多步教学”，即“把一节课分成彼此相连的各个部分，分中有合，层层递进”，通过听觉训练和多种模式的视唱练习，建立“音乐的立体思维”。通过组建小组群、利用雨课堂等手段，进行课前准备、课上练习、课后巩固，使学生增强多维度自我评价意识，即包括音准、节奏、速度、音乐表达、作品完整性等，课堂气氛活跃，课后练习积极主动。

本学期延续上学期思政融入课程的思路，对我国不同少数民族民歌特点进行归纳总结，课前让学生分组讨论，以PPT的形式对不同色彩区的汉族民歌特点进行归纳总结，再以反转课堂的形式进行讲解展示。从而初步掌握并演绎我国多民族的音乐形态特点，引导学生自觉传承和弘扬中华优秀传统文化，全面提高学生的审美和人文素养，增强文化自信。

（授课现场）

四．教学方法手段

    由于本门课程更侧重于专业素养训练课程，结合学生的学情状况和学校现有的教学条件，因此将采用以老师讲授为前提，集体练习为方法，小组合作探究为突破，多重结合教学方法。

以基本练习为根基，以实践运用为目标。音高、节奏听辨为基础；谱面分析、处理为手段；形成良好的音乐审美认知是目标。

通过组建小组群、利用雨课堂等手段，进行课前准备、课上练习、课后巩固，要求在规定时间内完成，进行批改后将作业完成情况在下节课上进行点评、纠正。

鼓励学生用视频记录下日常练习过程，并结合作品，将练习成果以视频形式呈现出来，在完成实践训练的同时，也增加了学生视、听能力的锻炼，是对美育综合审美能力培养的有效手段。

    部分作业视频展示：